Je m’appelle Kamila Abdillah, je viens des Comores.
J’ai découvert l’écriture à un moment où je me sentais un peu perdue. Quand je n’arrivais pas à dire les choses à voix haute, j’écrivais. C’était une forme de thérapie, un refuge, un espace à moi.
Depuis, l’écriture est devenue un moyen de faire entendre ce que je ressens, de poser des mots sur mes silences. J’écris pour exprimer ce qui est fragile, ce qu’on ne voit pas toujours, mais qui existe profondément.
Participer à Chansons sans Frontières m’a permis de partager cette voix intime à travers un texte poétique. Avec Échos de la Terre, j’ai voulu faire résonner une voix douce mais
sincère, entre tristesse et espoir.
En dehors de l’écriture, j’aime profondément la musique. Elle apaise le cœur, elle donne de la force et de l’espoir. J’ai aussi un coup de cœur pour un autre langage : l’écriture de code. Résoudre les petits bugs, créer des solutions… c’est un vrai plaisir.

Je viens d’un endroit où l’on dit qu’il n’y a jamais deux sans… quarante-deux. Une terre aux chiffres mystérieux +242, le code aux racines profondes.
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‎Je suis né au cœur battant de la Bouenza, dans un village nommé Madingou, précisément à Kiéni, en pleine tempête de guerre, là où le silence du ciel se faisait parfois mitraille.
‎Ma mère, Nkaya Nkengue Clotilde, femme de roc et de feu, m’a porté comme on sauve une étoile de l’oubli.
‎Sans elle, je n’aurais été qu’une promesse étouffée dans un placenta meurtri par les balles face aux rebelles.
‎Mais elle a tenu. Et moi, j’ai surgi. Guerrier d’amour dans un monde de déchirures.
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‎J’ai appris tôt que pour être aimé, il fallait d’abord survivre. Et ensuite, faire aimer.
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‎Aujourd’hui, je réside à Brazzaville et je me définis comme capitaine du fleuve, et j’ai dérivé jusqu’à la mer océane.
‎Hier, enfant du quartier Mbota Rock à Pointe-Noire, cette ville bleue me murmure encore ses vagues.
‎C’est là que j’ai grandi, entre sable et cris des femmes entrepreneures qui se baladent dans les quartiers avec des cuvettes de poissons de mer appelés makoula, sous le regard d’un père, Ange Babakila, qui chaque matin partait affronter le jour avec son appareil photo.
‎Je lui disais souvent :
‎– Papa, n’oublie pas le gâteau et le yaourt.
‎C’était simple et c’était souvent tout pour moi.
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‎La photographie, ce métier de lumière de mon père, nourrissait mes rêves.
‎Grâce à elle, j’ai grandi. En taille, en âme, en vision.
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‎Aujourd’hui, dans mon carquois, il n’y a pas qu’un seul trait.
‎Je suis photographe aussi, mais aussi infographiste, community manager, opérateur grutier de formation, vidéaste, créateur de contenu, monteur d’histoires en pixels, mannequin figé dans l’instant.
‎Je suis celui qui capte, qui façonne, qui élève.
‎Je suis ce cri de l’île, ce regard de l’intérieur.
‎Je suis le fils de Clotilde et d’Ange, mais aussi le frère des images, des mots et des élans.
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‎Très tôt, à l’école primaire, au carrefour du silence et de la parole, j’ai appris à faire confiance aux mots.
‎Pour moi, ils savent de nous ce que nous ignorons d’eux. Tel un rêve qui connaît le chemin, je me laisse guider par mon profond sommeil intérieur.
‎Je grandissais comme un apprenti sage, façonné par l’apprentissage, devenu personnage créatif, souvent guidé par le langage aux longs métrages.
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‎J’ai appris à écrire dans le noir, en pleine coupure d’électricité.
‎Peut-être est-ce de là que me vient cette quête de lumière.
‎Une lumière qui, depuis, ne me quitte plus.
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‎Percussionniste dans un groupe tradi-moderne de Pointe-Noire, Africa-Dance, je martelais le rythme de mon identité.
‎Puis un jour, à Brazzaville, je me suis retrouvé derrière les poètes slameurs, avec mon instrument en main, mes résonances comme des claquettes de précision, porté par la cadence de la parole habitée.
‎Là, j’ai trouvé ma voix entre mes doigts, mes mots dans mes mouvements.
‎Et sur scène, je répondais : présent.
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‎Je suis aujourd’hui membre du collectif Styl’Oblique, berceau de poètes et slameurs de Brazzaville.
‎Derrière ces géants de plume et de souffle, je me suis dressé, non pour briller, mais pour vibrer avec eux.
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‎Puis un jour, l’art est devenu plaidoyer.
‎Je remporte mon premier prix international sur les droits humains, ‎à travers un concours nommé Playdo’Art,
‎organisé par l’association Agir Ensemble pour les Droits Humains et le réseau DEFI.
Grâce à ce cocktail d’univers artistiques, musicien, slameur, poète, performeur, je décroche la deuxième place, ‎et le prix de l’œuvre la plus émouvante.
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‎Le thème choisi par moi : Les droits des malades mentaux aussi.
‎Un cri poétique, une alerte douce et ferme sur la stigmatisation, le silence,
‎et les défaillances dans la prise en charge, précisément en Afrique.
‎Un rappel de leur humanité.
‎Un appel à considérer la santé mentale comme un droit, pas une marge.
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‎Je suis aussi président fondateur d’une association caritative nommée Impact DARE, qui milite pour les droits humains et lutte contre la délinquance juvénile, en venant en aide aux orphelins et aux enfants en situation de rue.
‎Parmi nos actions phares : Mercredi Marmite, une forme de cantine de rue qui rassemble les enfants en situation de rue autour d’une même table de famille.
‎Nous, les bénévoles, nous mettons en tablier pour les servir à manger, les écouter, et les orienter vers des lendemains possibles.
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‎Dans ma lutte, tout se construit dans une dimension profondément humaine.
‎De rien ne viendra rien. Faisons donc notre part.
‎Soyons capteurs de l’énergie du monde, au service d’idéaux qui dépassent les hommes, ‎et qui nous imposent, aujourd’hui plus que jamais, de changer d’imaginaire,
‎de réhabiliter le champ collectif, ‎de recréer du souhaitable ensemble.
‎Rien n’est acquis. Rien n’est donné.
‎Mais tout reste encore possible.
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‎Alors je suis celui qui avance, avance,
‎dans le rythme fécond de la création de mon univers intérieur.
‎J’avance pour rendre inévitable et contagieux le langage, la littérature, le souffle poétique, ‎au chant des possibles de ma transe de plume interne.
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‎Et j’écris, comme d’autres plantent des arbres, pour ne pas vivre inutile.
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‎Aujourd’hui, deuxième prix au CSF.
‎Demain ?
‎Le voyage reste encore à découvrir.

Je vous remercie de tout cœur pour ce merveilleux message et pour cette belle surprise !

Je m’appelle Livia et je suis une jeune femme originaire de la République de Moldavie, passionnée par les mots, les gens et la musique.
L’écriture est pour moi une forme de liberté, un espace où je peux dire ce qui reste souvent tu dans la vie de tous les jours.

J’ai commencé à écrire dès l’enfance, guidée par les émotions, la curiosité et le désir de comprendre le monde.
La poésie me permet de toucher des états, des pensées…
La musique, elle aussi, prolonge cet univers – j’écoute, je fredonne, je me retrouve dans les paroles et les rythmes.

J’aime observer les gens, écouter leurs histoires, prêter attention aux détails.
Les mots ne sont pas que des sons ou des signes – ils ont le pouvoir de relier, de guérir, de construire.

Participer à ce concours a été une occasion d’écouter plus profondément ma voix intérieure et de la partager avec les autres.

‘Liseuse, raconteuse, tisseuse de petits poèmes et de grandes amitiés’ : voici la réponse que j’ai donnée à une amie qui m’avait demandé de me décrire en dix mots (tout comme les dix mots autour desquels je me suis tant amusée à composer ma chanson de la Terre).

Un autoportrait plus long parlerait certainement de la Grande-Bretagne, ce deuxième pays où j’habite depuis des décennies mais surtout de la langue française dans toutes ses formes, qui est, finalement, ce magnifique pays où j’aime vivre.

Je suis « entrée en poésie » il y a un peu plus de cinq ans à la suite d’une tragédie familiale. L’écriture s’est alors imposée à moi et m’a aidée à me reconstruire.

Depuis, j’écris des petites fables et histoires – principalement en vers –  pour enfants et des poèmes pour tous, résolument optimistes et d’un accès volontairement simple. J’aime penser à eux comme autant de réponses légères aux coups durs de la vie et de baumes pour nos cœurs malmenés.

Je suis particulièrement heureuse que ma valse de la Terre ait été choisie par Chansons Sans Frontières. Ce concours tient en effet une place privilégiée dans mon cœur : avoir été primée en 2023 m’a donné confiance et m’a encouragée à continuer sur ce chemin de l’écriture. C’est aussi grâce à lui qu’à partir de ma chanson sans frontières est née une amitié sans frontières qui m’est très précieuse. Je vous en suis redevable et vous en remercie de tout cœur !

Je m’appelle Pascal Haumont, je suis Belge et habite à Binche, ville mondialement connue pour son carnaval … c’est du moins ce que pensent les Binchois 🙂 .
J’aime écrire des scénarios de BD, mais ne sais pas dessiner. J’aime écrire des textes de chansons, mais ne sais pas composer.
Votre concours fut donc une vraie opportunité, et j’ai pu enfin ‘entendre‘ un de mes texte (‘extinction’). C’était lors de l’édition 14 (comme le temps passe !) et depuis, je participe chaque année.

J’aime inventer et raconter des histoires, aux enfants comme aux adultes. J’écris aussi des nouvelles (N’étant pas écrivain, je privilégie ce format court).
Je lis pas mal de BD et de romans, avec une préférence pour la science fiction.

Je suis à la retraite depuis Novembre 2024 et Anne, ma compagne, depuis mars 2025. Quelle joie !!! Enfin du temps pour voyager, boire l’apéro, bricoler, jardiner, jouer du tambour, randonner, reboire l’apéro,  …et surtout profiter de nos 6 petits enfants !